jeudi 3 février 2011

GUERNICA

Quelques liens pour aller plus loin

http://histoire-geographie.ac-dijon.fr/spiphistoire/IMG/swf/guernica2-3.swf

http://artplafox.blogspot.com/2010/01/analyse-de-tableau-guernica-de-pablo_11.html

http://www.profartspla.info/college_travauxligne/guernica/GUERNICA.pps



Et des vidéos : les archives de l'INA

http://www.ina.fr/art-et-culture/musees-et-expositions/video/CAB8101643901/guernica.fr.html

http://www.ina.fr/art-et-culture/musees-et-expositions/video/CAB8101643901/guernica.fr.html






Google Art Project

Google s'est associé à plusieurs musées du monde entier pour mettre à disposition des visites virtuelles de musées et surtout des reproductions de quelques oeuvres choisies en très haute définition.
Tout simplement magique !!
A consulter sans modération : http://www.googleartproject.com/

mercredi 22 décembre 2010

Art et publicité


mercredi 1 décembre 2010

Monstre-toi...




Voltaire écrivait en 1764 dans son Dictionnaire philosophique, 
« il est plus difficile qu’on ne pense de définir les monstres. »


Le monstre a cet avantage qu’il incarne nos peurs et détient le pouvoir de naviguer entre les mondes : du fantasme au réel, il a le privilège de côtoyer les morts, ce qui lui confère une dimension sacrée. Laid repoussant ou totalement invisible, il crée l’effroi, stimule l’imagination mais n’apparaît jamais par hasard. 

La thématique du monstre dans les arts (de la peinture au cinéma en passant par la littérature), est extrêmement riche et féconde. D'autant plus que le terme de monstre recouvre plusieurs acceptions : 
1. Être vivant contrefait, difforme.
2. Être fantastique de la mythologie, des légendes.
3. Animal,
objet effrayant par sa taille, son aspect.
4. Personne d’une laideur repoussante.
5. Personne qui suscite l’horreur par sa cruauté, sa perversité.

Faisons tout de même une petite distinction entre "monstre" et "créature fantastique". Si le monstre est davantage un "être" réel, la créature fantastique est elle le fruit de l'imagination humaine. Elle rejoint alors l'idée que le sens commun se fait du monstre : un animal hors norme aussi bien dans son physique que dans son potentiel. 

Chimère et créature fantastique : de la mythologie grecque à la Bible 
La chimère est dans la mythologie grecque une créature composée de plusieurs animaux. On retrouve dans les bestiaires médiévaux et illustration de la Bible quantité de ces créatures fantastiques. 


Sur le site de la BNF, dans le cadre de l'exposition sur les bestiaires médiévaux, 
un jeu pour vous amuser à créer votre chimère.

Bestiaires et maxi-monstres, cliquez dans le menu de gauche sur l'atelier









Le monstre dans la peinture : le retable d'Issenheim (1512-1516)


Si le monstre sous toutes ses formes a été un sujet de prédilection pour de nombreux artistes (surtout du Nord de l'Europe), une des représentations les plus étonnantes est sans doute celle de Mathias Grunewald pour le retable d'Issenheim, sur le panneau de la tentation de Saint Antoine. 








Né à Qeman en Egypte en 251 et fervent chrétien, il prend l'Évangile à la lettre et distribue très jeune tous ses biens aux pauvres, puis part vivre dans le désert en ermite dans un fortin à Pispir, à proximité de sa ville natale.
A la manière de Jésus, il subit les tentations du Diable pendant fort longtemps et les démons n'hésitent pas à s'attaquer à sa vie d'anachorète. Mais Antoine résiste à tout et ne se laisse pas abuser par les visions tentatrices qui se multiplient de jour en jour

L'histoire de Saint Antoine inspira de nombreux artistes, dont le fameux triptyque de Jérôme BOSCH. 






Monstre et Romantisme : Le Cauchemar de FUSSLI (1782)



Peintre inventif et surnaturel, il croit nécessaire une certaine exagération. Le sommeil et les rêves étaient des sujets habituels pour Füssli. Le Cauchemar offre simultanément l'image d'un rêve - en dépeignant l'effet du cauchemar sur la femme - et le rêve en image - en représentant symboliquement la vision du sommeil. 






Monstre et art contemporain


De nombreux artistes s'intéressent encore aujourd'hui à la figure du monstre. 
Thomas GRUNFELD réalise des créatures fantastiques proches des chimères en associant différents animaux empaillés (taxidermie). Les pièces de Thomas Grünfeld sont toujours ambiguës, hybrides plutôt. Elles provoquent chez le spectateur séduction et malaise et suscitent de profondes interrogations.


Tout à la fois absurde et déroutant, l’univers de Grünfeld dérange autant par ce qui est montré que par ce qu’il suggère.

Misfit (Girafe, autruche, cheval), 2000, 210 cm de haut 

jeudi 11 novembre 2010

Outils du dessin : LE FUSAIN

Pendant les nombreux millénaires depuis les hommes des cavernes jusqu'aux temps modernes, le fusain a été utilisé pour l'exécution de croquis préliminaires, d'esquisses et de dessins préparatoires.                                                                                        C'est seulement assez récemment, que les artistes ont commencé à considérer le fusain comme moyen d'expression artistique à part entière. L'intérêt d'utiliser le fusain est due à sa spontanéité et sa sensibilité. Le fusain absorbe parfaitement la lumière, cette qualité lui vient de sa parfaite matité, la richesse des ses noirs qui sont chauds et veloutés, on peint plus avec un fusain que l'on ne dessine, on peut plus comparer le fusain à un pinceau qu'à un crayon de graphite.
Généralement présenté sous forme de bâton. Fabriqué à base de branche d’arbre (saule, épicéa, bouleau,..) carbonisé, le fusain n'est ni plus ni moins qu'un simple morceau de charbon assez fragile (il se casse facilement), idéal pour le travail des ombres, des contrastes
PICASSO, Portrait de Françoise, fusain, 1946
Georges SEURAT, Femme lisant devant un chevalet,
crayon conté, 1985

L'image... des images

Nous sommes environnés d'images de toutes sortes. Nous ne pouvons faire un pas sans être confronté à des images : devant la télévision, l'ordinateur ou même le téléphone portable : IMAGES, dans la rue, sur les panneaux des abribus : IMAGES...

"Présentes à profusion, les images exercent une fascination. Face à la diversité des sources, des supports médiatiques et de la nature matérielle des images, le programme de quatrième a pour objectif de développer la capacité des élèves à analyser et à interpréter les images." extrait du programme d'arts plastiques de 4ème. 

Si toute classification des images est imparfaite, on peut tout de même tenter de déterminer des "grandes familles", car toutes les images ne se valent pas. 
Chaque image a un statut, une nature, un type (les 3 infos), et éventuellement un genre. 

Le STATUT, à chaque statut correspond une FONCTION 
  • LES IMAGES ARTISTIQUES => émouvoir, faire passer un message

Marc DESGRANDCHAMPS, Sans titre, huile sur toile, 2006

  • LES IMAGES DOCUMENTAIRES => donner une information 
    Passage de l'ouragan Tomas en Haiti, photo REUTERS/ Eduardo Munoz
    issue du site du quotidien Libération
    
  • LES IMAGES DE COMMUNICATION => faire vendre (pub), informer (affiche, panneaux signalisation...)
La NATURE, qui est lié au support et la technique. C'est le mode de fabrication 
  • peinture
  • dessin
  • photographie
  • image virtuelle
  • vitrail
  • ...
Le TYPE 
  • image fixe / image animée
  • image matérielle / image immatérielle 
  • image figurative / image aniconique (abstraite) 
Le GENRE (se rattache davantage au genres picturaux) 
  • portrait 
  • paysage
  • nature morte
  • scène de genre 
  • historique

Pour trouver d'autres images :
- artistiques : taper le nom d'un artiste dans Google Image ou aller flaner sur les liens dans les rubriques "arts plastiques" ou "histoire des arts" ci-contre
- documentaires : des images de presse sur Libération ou Le Monde
- de communication : taper "publicité" + une marque (ex : Nike, Levis, Kellogs...) dans Google image ou  voir le site du Musée de la Pub (Arts décos Paris)

lundi 18 octobre 2010

Des masques... démasqués !


Le masque cache autant qu’il révèle, « nie autant qu’il affirme » selon la formulation de Claude Lévi-Strauss. Bien souvent détenteur d’un secret, il tait, en effet, ce que seuls les initiés doivent savoir.
Son pouvoir relève aussi de sa capacité à incarner un esprit, lien entre l’homme et les ancêtres, le monde visible et celui de l’invisible. Il est inséparable d’un contexte mythique qui structure le mode d’existence et de pensée de la plupart des sociétés traditionnelles.
Au cœur de la vie d’un groupe ou d’une communauté, le masque, intercesseur indispensable, est toujours actif.


Masque et civilisations : objet rituel 
Un lien sur une page dédiée à
une sélection de masques du musée
Népal, 19ème siècle.
La forme peut rappeler celle d'un tronc d'arbre 




























































Masque et théâtre : objet symbolique 


Symbole du théâtre, le masque y symbolise le fait que l'acteur montant sur scène (même s'il n'est pas masqué) emprunte une autre personnalité, devient quelqu'un d'autre, cache donc son vrai visage pour nous en donner un autre à voir. 


Théâtre de No                                            Commedia dell'arte